Подробный гайд для начинающих концепт-художников: с чего начать, где учиться, первый опыт и другая важная информация

Вы обращали внимание на длину титров фильма или игры? В них всегда есть имена людей, определяющих изначальную идею и концепцию проекта. В этой статье мы подробно рассмотрим, как стать концепт-художником — одним из таких незаменимых специалистов-разработчиков.

Чтобы сэкономить вам время на поиск информации, редакция Profi Way собрала актуальные полезные материалы в одной статье. Вы узнаете, как стать концепт-художником с нуля до «про». Даже без феноменальной скорости живописи Айвазовского и мастерства Шишкина.

Гайд будет особенно полезен новичкам, но даже если у вас уже есть опыт работы, советуем вам ознакомиться с материалом. Мы затронем тему развития навыков и постепенного роста чека за услуги в сфере CG Painting (цифровая живопись).

Итак, давайте начнем. Мы приготовили много интересного.

О профессии

Знаете, чем отличается концепт-арт, скажем, от иллюстрации или 2D-дизайна? Тогда можете смело пропустить эту часть. Если же в знаниях еще остались белые пятна и вы пока неуверенно ориентируетесь в профессии, давайте разберемся вместе. Начнем с общего определения.

Concept Art — форма визуального искусства, которая создается на начальном этапе разработки проекта (его называют «предпродакшен»). В концепте важно показать идею в общем виде для дальнейшей подробной разработки. Можно сказать, что это вспомогательный инструмент для других специалистов. Что не уменьшает ценности самого концепта — он во многом определяет конечный внешний вид продукта.

В настоящем концепт-арте нет места детальной проработке мелочей и нюансов. Гораздо важнее правильно определить тон и настроение работы, точно задав вектор для других специалистов. Утвердить идею на старте и не отклоняться от нее — значит сэкономить время и бюджет заказчика проекта.

Concept Artist (концепт-художник) — специалист, создающий прототип финальной версии арта. Его работа включает этапы творческого поиска, создания эскизов и набросков на основе технического задания или устного описания. Важно передать основную идею работы, ее концепцию и атмосферу, не зацикливаясь на деталях и технике исполнения (перфекционистам придется нелегко).

Направлений для работы концептера множество. Можно выделить три основных:

1. Концепт-арт персонажей. Вы можете рисовать обычных людей, магов, воинов, монстров и фантастических существ для гейм-индустрии, героев для мультфильмов или кинематографа — словом, любых живых существ. На стадии концепта задается прошивка персонажа: его характерные позы и язык тела, выражение лица, поведение, эмоции — все то, что составляет личность.

   

    

   

2. Работа над окружением и антуражем. Сюда относится природная или урбанизированная среда для действующих лиц: фоны сцен, архитектура, проработка местности, расположение и дизайн основных локаций. Например: города, замки, рынки, леса, мосты, космические станции, другие миры и т. д.

   

    

   

3. Отрисовка и моделирование предметов. Дизайн техники, оружия, авиации, космических кораблей и просто разного стаффа — вариантов и специализаций масса.

   

Наброски, раскадровки, отдельные ракурсы, макеты объектов — все это концептер использует в работе. Главное — передача смысла. Иногда простой лайнарт вкупе с фотореференсами помогают уловить суть яснее, чем подробный эскиз с наложением светотени и эффектов.

С чего начать концепт-художнику

Перед началом обучения необходимо развеять основные иллюзии относительно профессии. И убедиться в наличии трех обязательных составляющих успеха для дальнейшей работы.

Интерес и желание

Начать работать в концепт-арте только из-за смутных представлений о высокой зарплате, приближенной к IT-сфере или гейм-индустрии, — не лучшая идея. Эта профессия имеет много особенностей (о которых мы подробно поговорим далее), требующих искренней заинтересованности и серьезной мотивации.

Просто «зарабатывать на рисовании» не получится. Хотя бы потому, что концептеру нужно знать порядка 3—5 программ (в том числе и 3D-моделирования) на высоком уровне.

На старте профессиональных навыков от начинающего художника никто не требует. Но если вы настроены серьезно, придется много учиться, разбираться в железе и постоянно осваивать новые навыки, поскольку диджитал-арт развивается очень быстро.

Высокая оплата может быть стимулом, но поверьте, когда нужно отрисовать порядка 200 эскизов на одну и ту же тему, искренняя увлеченность мотивирует куда сильнее.

К чему мы ведем? Стать крутым арт-концепт-художником можно только при условии постоянного роста и развития навыков. А для этого нужно любить профессию.

Понимание профессии

Чтобы в будущем не разочароваться, нужно еще на старте понимать, что является сутью работы концептера. Объясним. «Я художник, я так вижу» вообще не про концепт-арт. Почему? Давайте разберемся.

Концепт-художник работает на самой начальной стадии проекта. Придумывает и визуализирует идеи для передачи другим специалистам. Поэтому может сложиться впечатление, что это вольный художник, чей полет фантазии никто не ограничивает. Ну разве не мечта — полная свобода самовыражения? Но подождите, есть несколько нюансов.

Рабочий процесс концепт-художника не сводится к чистому творчеству. Этот специалист работает в рамках ТЗ, которое часто не допускает вольностей. Но такая работа довольно быстро может наскучить.

Важно соблюсти баланс трех элементов:

• почувствовать настроение проекта и суметь его передать;
• соблюсти требования и пожелания заказчика/работодателя;
• найти, за что можно полюбить проект, и работать в удовольствие.

Научитесь находить гармонию в вышеперечисленных пунктах — считайте, второй элемент успеха у вас в кармане. Для погружения в специфику работы советуем пообщаться с коллегами в тематических сообществах.

Общий анализ профессии

Советуем вам самостоятельно проанализировать потенциал профессии. Подробно и обстоятельно. Не ограничивайтесь запросом «Сколько зарабатывает концепт-художник». Узнайте про востребованность, направления концепт-арта, возможность работы за рубежом. Обязательно соотнесите информацию со своими возможностями и желаниями.

В идеале лучше сразу определить, что вам нравится больше. Например, работать с играми или с анимацией. Впрочем, особенно переживать по этому поводу не стоит: многие знания в CG Painting пересекаются и дополняют друг друга. Лишнего точно не выучите.

Вы проанализировали профессию, уверенно в ней ориентируетесь и знаете, чем отличается концептер от его коллег в сфере цифрового арта? Отлично, значит, пора приступать к практическим действиям. Начнем с обучения.

Обучение профессии

Стать спецом в диджитал-арте с наскока не получится, поэтому сначала освойте базовые знания и навыки. Оттачивать умения можно уже в процессе работы. А вот что делать, чтобы эту работу вам доверили, и с чего начать концепт-художнику — поговорим далее.

Что нужно знать концепт-художнику

Начнем от общего к частному. Пойдем от soft skills и общих рекомендаций к конкретным действиям.

Гид по обучению на концепт-художника от сайта Profi Way

Для удобства и наглядности представим этот раздел в виде четырех частей.

Какие личные качества развивать

1. Коммуникабельность. Концептер всегда работает в связке с другими специалистами — как с руководством, так и с коллегами по цеху. К примеру, обсуждает бриф с арт-директором, консультируется с продюсером, советуется с 3D-дизайнером и аниматором. Поэтому навыки переговоров и командной работы крайне желательны.
2. Инициативность. Очень ценится вдумчивое и неравнодушное отношение к проекту, в том числе и предложение свежих и оригинальных решений. Как можно дополнить облик персонажа? Что добавить в локацию для большей атмосферности? В общем, вы поняли: инициатива добавит вам очков в глазах клиента.
3. Способность уложиться в дедлайн. Пресловутый тайм-менеджмент. Делать работу вовремя должно быть в настройках по умолчанию. Нужно учиться заранее продумывать график работы, включая время на переговоры с заказчиком, сбор референсов, подготовку и конвертацию файлов (кофе в компании коллег тоже сюда относится).
4. Богатое воображение и широкий кругозор. Создавать затягивающие (или хотя бы правдоподобные) вселенные медиапродуктов не получится без свежих впечатлений и собственного бэкграунда. Никогда не знаешь, что послужит вдохновением.
5. Способность презентовать себя и свою работу. Один из смыслов работы концептера — рассказать историю через визуал. Но не менее важно суметь правильно и убедительно донести свою мысль до окружающих. Здесь важно научиться продавать свою экспертность.

Чему нужно учиться

1. Уметь вовремя остановиться. Концепт-художнику, как никому другому, важно сказать решительное «нет» перфекционизму. Сама суть работы — это мыслительный процесс. Если удариться в тщательную прорисовку, места и времени собственно для размышления просто не останется. Детали и подробности будут потом, а задача концептера — задать направление.
2. Мыслить стратегически. Вам не составляет труда представить итог работы еще вначале? Замечательно, это очень облегчает работу. Мысленный образ будущего рисунка позволяет сфокусироваться на процессе и совершать меньше ошибок. Если пока сложновато — ничего страшного, со временем будет проще.
3. Не зацикливаться на детализации. Вполне нормально подготовить несколько десятков вариантов набросков, из которых в дальнейшую разработку пойдут 1—2. Поэтому тратить много времени на каждый отдельный рисунок (если он не стопроцентно утвержден) попросту бессмысленно.

Что нужно уметь

1. Рисовать на профессиональном уровне. Конечно, новичкам достаточно и средних навыков, но со временем необходимо повышать квалификацию. Нужно много рисовать, в том числе и от руки. Ручная графика позволяет размышлять на бумаге и чувствовать рисунок.

Обязательно знание основных художественных принципов концепт-арта:

• композиции сцены;
• построения перспективы;
• пластической анатомии (не только человека и животных, но и вымышленных существ);
• описания персонажа через характерные позы, мимику, жесты, выражение лица;
• динамики, статики и равновесия в рисунке;
• цветового решения (оттенки, тон, насыщенность).

2. Работать в заданном стиле. Если у заказчика есть утвержденная стилистика, нужно ей соответствовать. Уметь выдерживать один стиль — незаменимый навык в работе CG-художников, и концептеров в том числе.

Что нужно делать

1. Изучать сферу работы и следить за новинками. Вам предстоит научиться смотреть фильмы и играть в игры прежде всего как художник, а не рядовой пользователь. Обращайте внимание на все, что может пригодиться в работе: композицию кадра, детализированность текстуры, передачу перспективы, настройку освещения.
2. Создать для себя визуальную библиотеку. Сделайте для себя персональное хранилище из вспомогательных материалов. Текстуры, референсы, подборки фото по разным темам, картинки для вдохновения и просто понравившиеся арты. Быстрее и проще рисовать, не отвлекаясь на постоянный поиск.
3. Работать со специальными программами, плагинами и редакторами. Даже если вы пока рисуете исключительно 2D-изображения, очень советуем освоить 3D-моделирование хотя бы на начальном уровне. Даже сделанная на скорую руку болванка из примитивов поможет взглянуть на работу со стороны свежим взглядом.

Выберите для себя связку из трех компонентов: 2D + 3D + render. Перечислим основные и самые популярные.

Программы 3D- и 2D-моделирования:

• Photoshop,
• Corel,
• Illustrator,
• ZBrush,
• 3DsMax,
• Alchemy,
• Maya,
• Blender,
• 3DCoat,
• SketchUp.

Программы внешнего рендеринга:

• Octane,
• KeyShot,
• Unreal Engine 4,
• Eevee.

Программы для моделирования окружения:

• Mudbox,
• Quixel dDo,
• Substance Painter,
• CrazyBump,
• xNormal.

Способы обучения

Где учиться на концепт-художника? Есть три способа обучения: в вузе, на курсах и самостоятельно. Давайте поговорим о каждом варианте.

Обучение в вузе

Вузы в России не предусматривают специальных направлений для концепт-художника. Наиболее приближенные к концепту из распространенных направлений — различные программы художественных вузов и дизайн. Однако и они не дают всех необходимых знаний для начала работы в концепт-арте. Поэтому имеет смысл дополнить базовую подготовку в вузе специализированными знаниями из курсов или самообучения.

Итак, куда же поступить будущему концепт-художнику? Вот несколько вузов с подходящими направлениями:

• МГТУ им. И. Г. Носова
  Направления: диджитал-арт и дизайн.
  Готовит диджитал-художников.
  Ссылка: https://www.magtu.ru
• Universal University, Школа разработки видеоигр Scream School
  Направления: концепт-арт, игровая графика, гейм-дизайн.
  Готовит диджитал-художников.
  Ссылка: https://u.university/projects/scream
• Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова
  Направление: живопись.
  Готовит художников-живописцев.
  Ссылка: http://www.glazunov-academy.ru
• Уральская государственная архитектурно-художественная академия
  Направления: живопись, графика.
  Готовит художников-живописцев и художников-графиков.
  Ссылка: http://www.usaaa.ru
• РГУ им. А. Н. Косыгина
  Направление: дизайн CGI и визуальные эффекты: realtime-технологии в кино (Unreal Engine).
  Готовит дизайнеров в сфере современных технологий.
  Ссылка: https://vuz.profguide.io/105/
• НИУ «Высшая школа экономики»
  Более 15 направлений в Школе дизайна.
  Готовит дизайнеров, в том числе приближенных к сфере технологий.
  Ссылка: https://design.hse.ru
• МГХПА им. С. Г. Строганова
  Направление: дизайн мультимедиа.
  Готовит специалистов в области компьютерного проектирования.
  Ссылка: https://академия-строганова.рф
• НИУ ИТМО
  Направление: компьютерная графика и дизайн.
  Готовит специалистов, ориентированных на компьютерные технологии в дизайне.
  Ссылка: https://itmo.ru/ru

Курсы для концепт-художников

У этого способа обучения есть несколько преимуществ:

1. План обучения составлен профессионалами на основе многолетнего опыта работы. Учтены основные просадки и затруднения, возникающие у новичков.

2. Обучение через практические задачи без массы теории для веса.

3. Преподаватели-практики. Они точно знают, какие навыки востребованы.

4. Есть возможность устроиться на работу в процессе обучения или после (иногда с гарантией).

Ниже мы собрали список популярных онлайн-курсов для концепт-художника.

1. Профессия “Концепт-художник с нуля до PRO” от Skillbox.

Популярный курс от востребованной школы Skillbox, высоко оцененный учениками (4,64 из 5). Программа обучения подойдет всем, кто хочет научиться рисовать концепт-арты на продвинутом уровне.

На курсе студента научат рисовать на профессиональном уровне, пользоваться 3D-инструментами, работать с 2D-графикой, создавать персонажей, генерировать идеи, понимать, как работает индустрия.

Так как курс входит в категорию профессий, Skillbox гарантирует трудоустройство или вернет деньги. Продолжительность программы индивидуальна. Есть рассрочка на 31 месяц.

Ссылка на курс: https://skillbox.ru/course/profession-concept-art-pro/.

2. Профессия “Концепт-художник” от Skillbox.

Еще одна обширная программа от Skillbox, отличающаяся от предыдущей обучением без доведения до профессионального уровня. Тем не менее студент научится работать с 3D-графикой, применять разные техники 2D, разрабатывать персонажей, рисовать окружение и пропсы, автоматизировать рутину, творить не отвлекаясь.

Курс подойдет 2D и 3D художникам, которые хотят перейти в сферу концепт-иллюстраций. Skillbox настолько уверен в трудоустройстве своих учеников, что вернет деньги в случае, если студенты не смогут никуда устроиться после окончания курса. Длительность обучающей программы составляет 8 месяцев. Есть рассрочка на 22 месяца.

Ссылка на курс: https://skillbox.ru/course/profession-concept-art/.

3. Курс “Концепт-художник” от XYZ School.

Онлайн-школа XYZ School специализируется на обучении профессиям из геймдева, поэтому курс концепт-художника в первую очередь подойдет тем, кто хочет рисовать для видеоигр. В целом программа обучения разработана для начинающих художников и дизайнеров, 3D-художников и всех, кто хочет освоить профессию.

Студент научится скетчить, создавать концепты окружения и персонажей, мыслить, как художник, грамотно презентовать свои работы и себя. В результате в портфолио будет несколько серьезных работ и множество обычных.

В дополнение к программе обучения студент получит подборку мастер-классов для трудоустройства, а также 14-ти месячную подписку на XYZ Plus (база знаний с закрытыми стримами и мастер-классами). Курс идет год. Есть рассрочка до 24 месяцев.

Ссылка на курс: https://www.school-xyz.com/professional-concept-artist.

4. Курс Concept Art от XYZ School.

Еще одна программа обучения от XYZ School, направленная на создание качественного концепт-арта для игр. Курс отлично подходит для людей с опытом, будь то художники любых направлений, 3D-моделлеры и прочие специалисты.

Курс направлен на прокачку навыков рисования, чтобы помочь ученику стать концепт-художником. В конце обучения у студента будет полноценное портфолио концепт-художника, включающее в себя 3 больших концепта и множество других работ. Курс идет 5 месяцев. Есть рассрочка на 16 месяцев.

Ссылка на курс: https://www.school-xyz.com/conceptart.

5. Курс “Концепт-арт с Дмитрием Клюшкиным” от XYZ School.

Программа обучения от опытного концепт-художника Дмитрия Клюшкина, который работал в мировой студии Ubisoft. Курс подойдет тем, кто имеет опыт работы с графическим планшетом, хорошо рисует или хочет повысить квалификацию в амплуа художника. Образовательная программа серьезно повысит навыки ученика, научит его вырабатывать собственную индивидуальность, генерировать идеи.

В итоге у студента будет 15 небольших и 2 больших концепта (персонаж и шлем). Продолжительность курса 6 месяцев. Есть рассрочка до 24 месяцев.

Ссылка на курс: https://www.school-xyz.com/concept-art.

Прочие курсы:

• курс “Концепт-арт персонажей” от белорусской онлайн-школы Fungi, длится 6 месяцев;
• интенсивный курс по концепт-арту персонажей для опытных художников от Smirnov School.

Если вы предпочитаете традиционный формат обучения офлайн, то обучение на концепт-художника можно пройти и таким образом.

• Ссылка на официальный сайт New Art School: https://newartschool.ru
• Школа концепт-арта в Москве: https://scream.school/concept-art
• Офлайн-курсы для концепт-художников при Санкт-Петербургском политехническом университете: https://www.avalon.ru/Courses/Course/Razrabotka-koncept-art-personazha/2483/
• Подготовительное отделение концепт-арта в Санкт-Петербурге: https://scream.school/conceptart
• Индивидуальный офлайн-курс в Санкт-Петербурге: https://courseburg.ru/individualnyy_kurs_cifrovaya_jivopis_sankt_peterburg-c1744-l2.html
• Обучение концепт-арту детей от 11 до 17 лет в Екатеринбурге: https://kvant.dm-centre.ru/courses/concept-art/

Самостоятельное обучение

А если свободных средств на обучение нет? Как стать концепт-художником без образования? Ответ прост: учиться самому.

Главные плюсы такого подхода:

1. Индивидуальная программа без уравнивания с другими студентами.
2. Это бесплатно или достаточно дешево.
3. Есть возможность учиться в любое время.

Минусы тоже имеются:

1. Проблемы неизбежны при низких навыках дисциплины и самоорганизации.
2. Нужно уметь находить качественные и достоверные источники информации.

Мы же подготовили приблизительную программу обучения для новичков. Далее — план, по которому вы сможете самостоятельно освоить концепт-арт (по крайней мере, сделать первые шаги).

Материалы для самообучения

1. Для начала советуем научиться рисовать на достаточно уверенном уровне. Начинать можно с ручной графики, а затем — в графических редакторах и на планшетах.

• Канал «Азбука рисования»;
• 110+ крутых уроков по рисованию;
• Учебные пособия по изобразительному искусству;
• Литература по рисованию.

2. Пройдите бесплатные обучающие курсы для концептеров. В них собрана полезная информация, а также много советов от профессионалов.

• Бесплатный онлайн-курс «Создай первый арт» от XYZ School;
• Курс по Concept Art на YouTube;
• Базовый курс «Дизайн персонажей и окружения»;
• Photobash для концепт-художников.
• Плейлист с обучением концепту окружения на английском

3. Смотрите туториалы и мастер-классы в свободном доступе. Начать советуем с общей информации, а затем переходить к выбранной специализации.

• Практические советы по обучению;

• Введение в концепт-арт;

• Концепт арт окружения от А до Я. Дмитрий Дубинский. CG Stream;

• Скетчинг и гипертрофия для концепта;

• Канал «Smirnov School» для цифровых художников.

4. Обязательно включите в обучение чтение профессиональной литературы. В видеороликах иногда упускаются важные моменты, а в книгах более структурированная и концентрированная информация.

• «Дизайн персонажей. Концепт-арт для комиксов, видеоигр и анимации | 3dtotal Publishing» (Дарья Семенова)
• «Геймдизайн. Рецепты успеха лучших компьютерных игр от Super Mario и Doom до Assassin’s Creed и дальше» (Сильвестр Тайнан)
• «Цифровая живопись в Photoshop для начинающих» (Игнасио Базан-Лацкано, Амир Занд, Джон Нейместер)

Отличная подборка книг по концепту и рисованию: https://www.livelib.ru/selection/2012002-kontseptart-risovanie-i-smezhnoe

Подборка книг для концептеров в геймдеве на английском: https://www.livelib.ru/selection/701084-kontseptart-i-gejmdizajn

Первый опыт и поиск работы

Начинать работать эффективнее в процессе обучения. Так вы сможете быстрее развиться и понять специфику профессии на реальных заказах.

Обязанности, требования и задачи

Что нужно знать концепт-художнику, чтобы быть востребованным специалистом и получать достойные деньги? Давайте посмотрим 10 примеров вакансий с hh.ru.

Как мы видим, в обязанности концепт-художника часто входит:

• знание анатомии, композиции, перспективы, теории цвета;
• наличие релевантного портфолио;
• знание Photoshop или его аналогов;
• умение работать в разных стилях;
• базовый опыт 3D-моделирования;
• ответственность, внимательность, коммуникабельность.

Как получить первый опыт работы концепт-художнику

Допустим, вы только-только научились основам профессии и еще не сделали портфолио. Как же начать работать? Ниже — основные способы.

1. Откликаться на вакансии на сайтах поиска работы. Некоторые компании готовы взять в штат на обучение перспективных junior concept artists без опыта и портфолио. Кандидаты выполняют тестовое задание. Даже если попытка будет неудачной — у вас на руках будет работа для портфолио и новый опыт.
2. Поработать для портфолио бесплатно. Несколько работ можно выполнить для себя. Встречаются вакансии для начинающих — без оплаты, но, например, с указанием имени художника в списке разработчиков проекта.

   

3. Следить за обновлениями вакансий в профильных сообществах и группах. Вы можете предлагать свои услуги, проходить тестовые задания и участвовать в конкурсах.
4. Рассылать резюме в компании. Некоторые из них открывают стажировки для мотивированных кандидатов. Обязательно нужно выполнить тестовую работу.

Сбор портфолио и создание резюме

Примеры выполненных концепт-артов способны рассказать гораздо больше, чем опыт и дипломы вузов. Что нужно учесть для начала работы, чтобы у работодателя не осталось другого выбора, кроме как пригласить специалиста к сотрудничеству?

Портфолио концепт-художника должно иметь:

1. Четкую структуру. Сделайте портфолио удобным для восприятия. Проявите клиентоориентированность. Это очень важно, поскольку показывает, что вы серьезно подходите к работе и заботитесь об удобстве читателя. Многие компании это ценят.
2. Правильное оформление. Оформите портфолио в одном стиле. Используйте одинаковый шрифт и единое цветовое решение.
3. Специализацию. Если вы пока не определились с направлением работы — сделайте это своим преимуществом и покажите многопрофильность. Соберите все лучшие работы по категориям: концепты персонажей, фоновое окружение, архитектура и др.
4. Работы приблизительно одного уровня. Конечно, оценивать художника по худшей работе будут вряд ли, но вот «среднюю температуру по больнице» посчитают — ваш уровень будет где-то посередине между самой сильной и самой слабой работами. Не выставляйте все рисунки подряд. Пусть будет меньше, но лучше.
5. Контактные данные. Почта, скайп, мессенджеры, профили в соцсетях, сайт (если есть) — чем больше способов связи, тем лучше.

Ну и главное — разместите портфолио в правильных местах. Рекомендуем следующие платформы и сайты:

• Artstation.com
• Freelance.ru
• Pinterest
• Gamedev.ru
• DeviantArt
• Behance.net
• Render.ru
• hh.ru

Отличные рекомендации по созданию портфолио для художника по концептам: https://vfxlab.ru/portfolio-dlya-hudozhnika-po-konceptam

10 советов по созданию мощного портфолио для CG-художников: https://cgmag.net/10-sovetov-dlya-moshhnogo-portfolio

Где искать работу концепт-художнику

Сначала вам необходимо освоить основные навыки и знания. Затем получить первый опыт работы и сделать портфолио. Далее составить резюме и откликаться на вакансии сайтов поиска работы. Вот самые популярные:

• Artister.ru
• hh.ru
• Trud.com
• Career.habr.com
• Kwork.ru (здесь можно «набить» руку, выполняя дешевые заказы)
• Rabota.ru
• Superjob.ru
• Zarplata.ru
• VK Rabota
• GorodRabot.ru

Еще больше сайтов для поиска работы иллюстратору и концепт-художнику, можно найти по ссылке: https://www.kadrof.ru/articles/40477

10 важных вещей перед тем, как начать искать работу концепт-художнику: https://cgmag.net/10-veshhej-kotorye-neobhodimo-sdelat-pered-tem-kak-nachat-iskat-rabotu-kak-kontsept-hudozhnik

Как русскому концепт-художнику заработать на международном фрилансе: https://vc.ru/flood/40847-kak-russkomu-koncept-hudozhniku-zarabotat-na-mezhdunarodnom-frilanse

Как проходит собеседование

Одна из ключевых болей HR-специалистов — большое количество людей, не знающих специфику работы, на которую они устраиваются. Получается так, что на вакансии претендуют художники смежных сфер, не понимающие отличия их профессии от концепт-арта.

Подготовьтесь заранее. Многое вы уже узнали из нашей статьи, но также проведите самостоятельное исследование.

В первую очередь на этапе отбора изучают ваше портфолио. Как его сделать, мы уже обсудили. А сейчас приведем частые вопросы на собеседовании концепт-художников. Такие вопросы позволяют отсеять кандидатов с поверхностными знаниями, мало относящимися к концепт-арту:

Затем вам могут предложить выполнить тестовое задание, чтобы проверить ваши навыки на практике. Например, предоставить ТЗ на разработку концепции персонажа или локации. Само собой, время на выполнение довольно ограничено, потому в первую очередь будут оценивать креативность и скорость работы.

Как же пройти собеседование? Учиться и вникать в особенности работы. Самый простой метод — читать интервью профессионалов (примеры мы собрали далее).

Что делать, когда вы стали профессионалом

Для начала определим, чем отличается работа профессионала от просто неплохого художника.

Опытный концептер:

• Понимает, что одна из его задач — не просто проиллюстрировать возможные пути развития проекта, но и показать потенциал продукта и привлечь партнеров для финансирования. Смотрит на работу в том числе с позиции коммерческого успеха, как у потребителя, так и у инвесторов.
• Всегда может рассказать, почему его работа именно такая. Способен объяснить (причем убедительно), почему внес изменения. Например, вместо одной скалы нарисовал две, соединенные подвесным мостом, поскольку получается более выигрышный вид на локацию и т. п.
• Способен импровизировать и предлагать нестандартные решения. Имеет множество своих идей помимо ТЗ и при необходимости проявляет инициативу. Опыт позволяет черпать идеи из осуществленных проектов и без труда добавлять новое.
• Изображает полноценную вселенную вместо разрозненных рисунков. На работах такого художника четко видно взаимосвязанные локации, общую стилистику персонажей и всего медиапространства. При переключении на разные кадры не создается диссонанса. Это придает работе ощущение живости и реалистичности.

Каковы перспективы?

Помимо стандартного повышения до миддла или сеньора можно стать лидом (руководителем) отдела. Для этого потребуются лидерские качества и большой профессионализм в концепт-арте.

Иногда художники переходят в смежную область. Часто из-за финансового вопроса или в поисках разнообразия. Так, из персонажников переходят в концептеры окружения, из предметников в мультипликации — в геймдев и т. д.

Истории и советы профессионалов

• Интервью с концепт-художником Джамой Джурабаевым
• Интервью художника Vigil Games
• Интервью Ростислава Загорного
• Интервью художника Максима Костенко про Голливуд
• Профессия концепт-художника в 13 вопросах к Александре Дрозд
• Интервью концепт-художника Андрея Рябовичева (работал с Disney, Fox, Netflix, Universal, Warner Brothers, Legendary Pictures и др)
• Карьера концепт-художника в геймдеве

Общие советы от профи:

1. Постоянно практиковаться и рисовать регулярно.
2. Общаться в профильных сообществах с коллегами.
3. Искать вдохновение на сайтах посвященных концепт-арту.
4. Выкладывать свои работы в открытые источники.
5. Учиться работать с обратной связью и правками.

Полезные ссылки и сервисы

Видео на YouTube для концепт-художника:

• Заблуждения в концепт-сфере
• Главное правило концепт-арта
• Отличия концепт-арта от других направлений
• Секрет идеального концепт-арта

Сообщества концепт-художников в ВК:

• https://vk.com/conceptart.education
• https://vk.com/conceptart

Соц. сети:

• Инстаграм-аккаунт «ConceptArtWorld»
• 30 инстаграм-аккаунтов концепт-художников
• 20 инстаграм-аккаунтов известных концепт-художников
• 15 телеграм-каналов для творческих людей

Разное:

• Огромный список с ссылками на различные референсы
• 7 полезных сайтов для CG-Artist
• Стоковые фотографии, экшены Photoshop, трехмерные объекты, графика и кисти для концепт-арта.
• Библиотека референсов людей
• Большая библиотека текстур

Заключение

Теперь вы знаете, как стать концепт-художником самостоятельно и чем этот специалист отличается от его коллег-художников. А главное — с чего начать и как сделать первые шаги в профессии. Будем рады, если руководство редакции Profi Way поможет вам в начале пути.

Если у вас остались вопросы — добро пожаловать в комментарии для обсуждения. Желаем творческих успехов в освоении профессии!

В статье присутствует реклама. Информация о рекламодателе по ссылкам в статье.